大阪市内を舞台にしたアートとデザインの祭典「Osaka Art & Design 2025」が2025年5月28日（水）から6月24日（火）まで開催。今回はテーマに「Overlaps 〜重なる夢中〜」を掲げ、梅田・中之島や心斎橋・なんばに加え、阿倍野までエリアを拡大。市内約60か所で国内外の多彩なクリエイターによる作品を展示する。

うめきたエリアなどの市内中心部では、建築家 永山祐子をはじめ、ロンドン出身のクリエイター、アダム・ナサニエル・ファーマン（Adam Nathaniel Furman）によるパブリックアートなどを展開。イスラエル・テルアビブを拠点とするシガリット・ランダウ（Sigalit Landau）、ポーランド共和国文化・国家遺産省がサポートする展示など、海外からのコンテンツも充実している。

永山祐子　うみのハンモック

期間：6月13日（金）～7月10日（木）
会場：グラングリーン大阪 うめきた公園
ハンモックは廃漁網をリサイクルした糸で作られており、海洋汚染の一因となる海ごみ問題を遊びを通して伝える。ハンモックに揺られながら、私たちを取り巻く自然環境に意識を巡らせてほしいという想いから生まれた作品である。
共催：一般社団法人うめきたMMO、設計協力・製作：株式会社ジャクエツ

アダム・ナサニエル・ファーマン　A Forest of Delight

期間：6月3日（火）～6月18日（水）
会場：グランフロント大阪 うめきた広場
屋外に展開する円柱のシンプルな集合体。高さのバリエーションや、明るく大胆なコントラストの色使いにより、都会の真ん中で、森へ迷い込むような感覚を楽しめる。
特別協力：一般社団法人グランフロント大阪TMO、協力：株式会社脇プロセス／株式会社橋場グランド社／株式会社栗山化成工業所、助成：ブリティッシュ・カウンシル

さらには、TEZUKAYAMA GALLERYやYoshiaki Inoue Galleryといった大阪を代表するギャラリーや、マルニ木工をはじめとする個性豊かなインテリアショップを紹介する作品を巡るのもおすすめだ。

また、ベテランから中堅、若手まで、各世代のクリエイターが思考した作品を展示する企画「世代のバトン」や、大阪芸術大学や京都美術工芸大学などとタッグを組んだ、産学連携による取り組みも実施。雑誌「Meets Regional」とコラボしたエリア別の人気グルメの紹介や、前回に続いて行われるスタンプラリーなど、盛りだくさんの内容が用意されている。

宮田彩加／廣田碧　ニュー博物誌～好奇心の遺伝子～

期間：6月23日（月）まで
会場：大阪梅田ツインタワーズ・ノース1階コンコース／阪急うめだ本店 コンコースウィンドー
大阪梅田ツインタワーズ・ノース1階 コンコースと阪急うめだ本店 コンコースウィンドーが連動したアートインスタレーションが、今回はじめて登場。2人のアーティストが、人類の根源的な好奇心の遺伝子をニュー博物誌として表現する。

YAR　WATARIDORI

期間：5月28日（水）～6月24日（火）
会場：JR大阪駅・大阪ステーションシティ5階　時空の広場
地磁気を感じ取るセンサーと、それを用いたナビゲーション能力を持つといわれる渡り鳥は、未来の飛行船のようである。YOSHIROTTENが描く虹色のWATARIDORIが巨大なバルーンとなり、大阪駅 時空の広場に降り立つ。

シガリット・ランダウ　When I Go

期間：6月5日（木）～6月26日（木）
会場：エストネーション大阪店
死海の塩水のなかで制作された塩の彫刻と、映像・写真シリーズによるインスタレーション。これらの作品群は、対立を孕んだこの地の不協和音、あえぎ、そしてきらめきを描き出す。

ヨアンナ・ハヴロット　ハヴロット：ウェアラブルアート — 見えざる糸

期間：5月31日（土）～6月24日（火）
会場：大丸心斎橋店 本館1階 ウィンドウ・本館8階 特設会場 ほか
年齢、職業、歴史、経験など、異なる女性たちの本質に衣服というメディアを通じて光を当てることをねらった展覧会。

笹岡由梨子　ポロニア × キュリー・マジック・ラボ ― 移動の力

期間：6月15日（日）～7月5日（土）
会場：大阪市中央公会堂
ポーランドからフランスへ移ったキュリー夫人をテーマに、作家が自らの身体データを通じて科学と移動の関係を探っていく展示。

髙倉大輔　omni prism

期間：5月31日（土）～6月28日（土）
会場：TEZUKAYAMA GALLERY
演劇・写真・デザインという３つの柱を軸に幅広く活動する作家の代表的シリーズが登場。

株式会社マルニ木工　Manufacture -Allure of Tradition-

期間：5月28日（水）～6月24日（火）
会場：maruni osaka
細かな造作やアレンジ・リペア・再生部材の活用などマルニ木工の総力を新しい表現手法で紹介。

髙橋穣　Sense of Wonder ―幽玄―

期間：5月31日（土）～6月29日（日）
会場：Marco Gallery
重力について現代的かつ実践的な視点から考察し、彫刻という方法を通じて実験する展覧会。

岡本啓　phōtos

期間：6月13日（金）～7月11日（金）
会場：Yoshiaki Inoue Gallery
写真媒体を「光の記録（＝photograph）」として扱う作家が提示する「光がものを見せる不思議」。

髙島屋×京都美術工芸大学
山本太郎×京都美術工芸大学　Re:Classic 古くて新しい暮らしの提案

期間：5月28日（水）～6月24日（火）
会場：髙島屋大阪店 4階 ローズパティオ
ニッポン画家、山本太郎が「伝統性／現代性」などをキーワードに学生の作品をセレクトし、自身の作品と併せて展示する。

南海電鉄×大阪芸術大学デザイン学科
アートを鑑賞し繋がる椅子

期間：5月28日（水）～6月24日（火）
会場：なんばスカイオ10階ロビー・パークスタワー2階ロビー
大阪芸術大学デザイン学科辻邦浩クラス・カリモク家具・南海電鉄がコラボし、アート作品を鑑賞するための椅子をデザイン。アートとデザインの繋がりを表現し、空間としてのパブリックスペースを再定義、都市における文化創造を探求する。

近鉄百貨店×大阪芸術大学工芸学科
工芸のちから2025

期間：5月28日（水）～6月2日（月）
会場：あべのハルカス近鉄本店 ウイング館9階催会場
工芸学科卒業生による展示販売会。金属工芸、陶芸、テキスタイル・染織、ガラス工芸の各分野から総勢50名の作家の作品が集結。

熊谷卓哉

期間：5月28日（水）～6月24日（火）
会場：W大阪 W階 LIVING ROOM

松井照太

期間：5月28日（水）～6月24日（火）
会場：W大阪 1階 Arrival Hall
W大阪の遊び心あふれるデザインに触発された熊谷卓哉が、自身の代表的シリーズ「Play Sculpture（ガチャガチャマシン）」の新たな作品を展示。石への深い愛情を創作の原動力とする松井照太は、ラグジュアリーな空間と自然石が織りなす鮮やかなギャップで訪れた人を魅了する。

桑山真麻弓　記憶の雲の種子

期間：5月30日（金）～6月15日（日）
会場：アートエリアB1
駅という日常の交差点に現れる、麻の繊維で織りなす雲。それは、過ぎ去った時間と記憶が形を変えたもの。雲の中を歩む体験は、記憶の種子を探す旅。光と影、繊維の質感、そして自身の記憶が呼応し、新たな物語が生まれる感覚を楽しめる。
※5月30日（金）～6月1日（日）：インスタレーション作品公開制作　※6月5日（木）～15日（日）：この場所から生まれる絵。不定期公開制作

世代のバトン

期間：5月28日（水）～6月10日（火）
会場：ルクアイーレ4F「sPACE」
関西を中心に活躍するクリエイターが、ベテラン（60代以上）から中堅（40・50代）、そして若手（20・30代）へ、ひと世代ずつバトンをつなぐように、注目クリエイターを推薦していく企画。それぞれの思考の一端を一度に知ることができる展示である。

大阪建築ガイドツアー
OAD × 生きた建築ミュージアム大阪

大大阪と呼ばれた時代の船場エリアの近代建築や、心斎橋・難波エリアの商業建築など、大阪を代表する建築物の魅力をガイドとともに堪能できる。
①大大阪時代の近代建築を巡る北船場ツアー
日時：6月21日（土）9：30～12：00
②百貨店と大阪の2大建築家を巡るミナミツアー
日時：6月21日（土）9：00～11：30
※いずれも定員制／要事前申込み／有料　※詳しくは公式サイト参照

ミューラルアートガイドツアー
OAD × WALL SHARE

国内でも有数のミューラル（壁画）が見られる地域である大阪市此花区。街に点在する世界のアーティストの作品をガイドが案内しながら、此花区の歴史も紹介するツアー。
ミューラルタウンコノハナ 壁画ツアー
日時：6月15日（日）10：00～12：00、6月21日（土）10：00～12：00

※いずれも写真はイメージ。